DODGE & BURN

Le Dodge & Burn (Éclaircir & Assombrir), une technique puissante pour sculpter la lumière dans une image.
C’est utilisé aussi bien en portrait (modeler un visage, harmoniser la peau) qu’en paysage (renforcer la profondeur et le contraste).

⚙️ Comment faire un Dodge & Burn sur Photoshop

Il existe plusieurs méthodes, mais voici les deux plus utilisées :

🔹 Méthode 1 : Calque gris neutre (non destructif)

  1. Créer le calque Dodge & Burn
    • Va dans Calque > Nouveau calque.
    • Nom : « Dodge & Burn ».
    • Remplis avec un gris neutre (50 % gris).
    • Mets le mode de fusion sur Incrustation (Overlay) ou Lumière tamisée (Soft Light).
  2. Travailler avec le pinceau
    • Prends l’outil Pinceau (B).
    • Couleur blanche → pour éclaircir (Dodge).
    • Couleur noire → pour assombrir (Burn).
    • Opacité faible (3–10 %) + brosse douce.
    • Peins petit à petit sur le calque gris pour modeler la lumière.

🔹 Méthode 2 : Courbes (plus de contrôle)

  1. Crée 2 calques de réglage Courbes :
    • 1 pour éclaircir (tu montes légèrement la courbe).
    • 1 pour assombrir (tu descends légèrement la courbe).
  2. Mets leurs masques de fusion en noir (Alt + clic sur le masque).
  3. Peins avec un pinceau blanc dans les masques pour révéler l’effet localement.
    👉 Cette méthode est plus flexible car tu peux réajuster la courbe après coup.

🎨 Comment l’utiliser en portrait

  • Dodge (éclaircir) :
    • Zones de lumière naturelles → front, arête du nez, pommettes, menton, arc de Cupidon.
    • Pour corriger la peau : éclaircir légèrement les ombres trop marquées (cernes, ridules).
  • Burn (assombrir) :
    • Zones d’ombre naturelles → creux des joues, côtés du nez, dessous du menton, tempes.
    • Accentuer le contour du visage pour un effet plus sculpté.

👉 L’idée : renforcer la structure naturelle du visage, pas la réinventer. Tout doit rester subtil.

🌄 Comment l’utiliser en paysage

  • Dodge (éclaircir) :
    • Mettre en avant les zones de lumière (ex : soleil sur l’herbe, reflet sur l’eau, neige).
    • Créer un chemin visuel qui guide l’œil.
  • Burn (assombrir) :
    • Renforcer les ombres (ex : nuages, montagnes, sous-bois).
    • Ajouter de la profondeur et du contraste localisé.

👉 En paysage, ça sert à diriger le regard et donner du volume à une scène plate.

✅ Conseils pratiques

  • Toujours travailler en zoomant/dézoomant régulièrement → ce qui est beau en zoom 200% peut être trop fort en plein écran.
  • Utiliser un pinceau doux et basse opacité pour éviter les halos.
  • Travailler par petites touches, comme si tu peignais la lumière.
  • En portrait : garde un rendu naturel → évite le contraste excessif.
  • En paysage : pense à la composition → Dodge & Burn doit guider l’œil vers le sujet principal.