1) Configuration— réglages de départ
- Mode : Manuel (M).
- ISO : 100–200 (pour garder du headroom et peu de bruit).
- Ouverture : f/4 – f/8 (f/4 pour fond plus flou, f/8 pour netteté).
- Vitesse d’obturation : ≤ synchro flash (ex. 1/125–1/200 s).
- Balance des blancs : Flash / 5600K ou Réglage manuel selon gélatine.
- Autofocus : AF-S / One-shot sur l’œil (ou mise au point manuelle si tu préfères).
- Focale recommandée : 85–135 mm (portraits classiques) ou 50–85 mm selon espace.
2) Placement lumière — Rembrandt (position de base)
- Place la source principale (key light) 45° latéralement par rapport au sujet et légèrement au-dessus du niveau des yeux (environ 30–45° vertical).
- Incline le visage du modèle vers l’ombre pour former le fameux triangle lumineux sous l’œil opposé (triangle de Rembrandt).
- Hauteur et angle : vérifie que la narine du côté ombré reste visible et qu’un petit triangle lumineux apparaît sur la joue.
3) Modifier la lumière (qualité & direction)
- Source grande et proche → ombre douce (pénombre large) : softbox, beauty dish large, parapluie.
- Source petite ou avec grille/snoot → ombre dure (pénombre nette) : bare flash, snoot, grid, réflecteur ou gobo.
- Feathering : oriente la softbox légèrement en passant le bord du flux devant le sujet pour obtenir une transition plus douce.
4) Réglage du flash (pratique)
- Commence en mode manuel sur ton flash (meilleure répétabilité).
- Valeur de départ : 1/8 – 1/16 de puissance si la source est proche et grande ; augmente si nécessaire.
- Zoom flash : règle selon le modificateur (avec softbox le zoom a peu d’effet ; avec bare flash, ajuste pour concentration).
- Sync : reste ≤ vitesse de synchro (ex. 1/200 s).
5) Tester la distance & l’effet (loi de l’inverse du carré)
- Principe : l’éclairement ∝ 1 / distance².
- Règles rapides : doubler la distance → –2 stops ; diviser par 2 → +2 stops.
- Test pratique : place la light à 1 m → prends photo → recule à 2 m → compare la perte d’intensité (≈ 2 stops).
- Pour moduler la pénombre : rapprocher la source rend les ombres plus douces (pénombre plus large) ; éloigner rend ombres plus nettes.
6) Mesurer la dureté / pénombre (procédure simple)
- Note la taille apparente de la source (diamètre) et sa distance au visage. La taille relative (source / distance) détermine la douceur.
- Test visuel : fais 3 photos en changeant seulement la distance de la source (proche, intermédiaire, loin). Compare le bord de l’ombre entre nez et joue :
- Bord flou = pénombre large (doux).
- Bord net = pénombre mince (dur).
- Ajoute ou retire grille / snoot pour contrôler netteté sans déplacer la source.
7) Contrôle du ratio et du remplissage (fill)
- Utilise un réflecteur ou un flash de remplissage (fill) pour contrôler ratio key/fill.
- Objectif Rembrandt : garder du caractère → ratio 2:1 à 4:1 (modéré à fort).
- Test : baisse le fill jusqu’à obtenir le contraste désiré sur la joue ombrée. Mesure avec un light-meter si tu en as (key = 0 EV, fill = −1 to −2 EV par exemple).
8) Affiner l’ombre (détails pratiques)
- Si triangle de Rembrandt trop large → recule légèrement la clé ou baisse l’angle vertical.
- Si triangle trop petit/inexistant → rapproche la clé ou augmente l’angle vertical.
- Pour augmenter dureté sans changer intensité : remplace softbox par beauty dish + grille ou réduis taille apparente (snoot).
- Pour augmenter douceur sans changer distance : ajoute un diffuseur plus grand ou un second softbox.
9) Tests finaux et routine de vérification
- Prends un portrait test en RAW. Vérifie histogramme, peau et détails d’ombre.
- Observe les catchlights dans les yeux : repositionne légerement pour esthétique.
- Vérifie la balance des blancs et la couleur si tu utilises gélatines.
- Ajuste puissance flash par incréments (1/3–1/2 stop) jusqu’à exposition idéale.
- Sauvegarde paramètres (notes ou mémoires flash) pour reprendre le setup.
10) Raccourci / réglages de départ (tableau rapide)
- ISO 100 — f/5.6 — 1/125 s — Flash manuel 1/8 — Source : softbox 60×90 cm à ~1–1.2 m, 45°/30° hauteur.
- Fill : réflecteur blanc ou fill flash −1 EV.